8/20/2024
Зачем учиться петь если у меня есть голос! Или пустите на сцену скорее!
Лето подходит к концу, но до сих пор очень ярко в памяти высвечиваются воспоминания о фестивале на который летал концертный хор студии. Знали ли вы что во второе полугодие мы готовились к фестивалю разучивая высланную фестивалем программу, и также вспоминали и поддерживали нашу сольную программу для выступления на фестивале? И то было восемнадцать песен, за исключением двух сложных современных миниатюр, все остальные песни 2-3 голосные. Хоровая группа проходила прослушивание и была приглашена участовать в фестивале; в комментариях было много положительных отзывов и признания нашей многолетней работы.
О работе... все дети в концертной группе, за очень редким исключением начинали петь со мной с 4-5 лет, и сейчас им 11-14. Задумайтесь. Юные певцы тренировались 6-7 лет чтобы достигнуть этого уровня. И это конечно раз в неделю, но почти у всех есть инструментальные занятия, и минимум сольфеджио которое дает хор. В хоре каждое полугодие разучивается 8-9 песен, на вокале 2-3. Заметьте количество песен! В инливидуальной работе на вокале мы оттачиваем умение, технику, и пытаемся довести произведение до самого лучшего варианта на данный момент возможного, в то время как на хоре мы работаем над вокальным тоном, звуковедением, развитием слуха (2-3 голосие) и накоплением музыкального словаря через разучивание множества стилей и жанров. Уже звучит непросто. Недостаточно просто людить петь, или обладать хорошим слухом – это конечно приятный дар, но без приобретенной техники исполнения и пения этот дар не поведет юных певцов дальше участия в самодеятельном музыкальном театре, и то до средней школы. Именно там уже становится очевидным кто занимается вокалом, поет в хорах и именно за счет комлексного обучения и не раз в неделю по полчаса, достигает качества звучания и технически умеет исполнять голосом сложные музыкальные пассажи. Дети которые только использовали свой природный дар, зачастую, теряют голос, так как неправильное и неумелое использование не идет на пользу, а только создает вокальные проблемы, зажатости, и в самом плохом варианте узлы на связках.
Я желаю всем семьям где есть ребенок который людит петь, развивать его талант добавляя в расписания грамотные занятия, а имеенно вокал и хор, не отдавать просто в музыкальный театр потому что это удовольствие. Сначала научиться петь, а потом использовать голос. Тогда, наши певцы зазвучат прекрасно со сцены, не важно какой – хоровой, театральной, сольной, но именно многолетние занятия приведут к результату который сохраниться на годы. И тогда певцы от 9-99 смогут продолжать петь в хорах, в спектаклях и сольно. Голос и умение им владеть это на всю жизнь. Певцы не выходят на пенсию в 30 лет потому что уже не молоды, при правильном обращении голос звучит прекрасно и свежо всю жизнь, чему доказательством служат видео записи которые мы легко можем в наш технологический век найти на ю тьюб.
Всем хорошего окончания лета!
Что такое хор?
Недавно я услышала что родители детей школьного возраста очень удивляются, когда узнают что чей-то ребенок поет в хоре. Зачем? И правда, польза от спорта и математики очевидна, балет – тоже все абсолютно ясно. А тут? И не слышно ребенка, и часто не видно если хоры большие....
Для меня это всегда было очевидно, но я пою в хорах десятки лет, чуть меньше руковожу, и много лет наблюдаю. Поэтому, я думаю, пришло время все -таки рассказать эту страшную тайну про ХОР!
Хор это семья где образуются друзья, которые рады видеть друг друга каждую репетицию – рассказать друг другу что-то, и главное разделить процесс создания музыки, в нашем случае песни. Песня это маленькая история, образ, настроение, а это значит мы переносимся в совершенно разные состояния на протяжении одного часа. Как еще это можно сделать? Хор это процесс коллективного созидания, причем того, что совершенно нельзя создать в одиночку. Наверно это можно сравнить с построением космического корабля, когда один человек отвечает за мотор, другой за обшивку, третий за дизайн крыльев, и так далее. Только корабль создается наверно в разных помещениях, и очень постепенно складывается в одно целое. А в хоре мы сразу одно целое. Мы можем прочитать с листа произведение на несколько голосов, и уже представить как это будет красиво, когда мы все верно воссоздадим, так как задумал композитор. Мы ищем ритмы и ноты, мы слушаем как сливаются голоса, учимся фокусироваться в процессе, и учимся командной работе. Наш слух ловит нюансы настроения у других певцов, приспосабливает голос к звучанию других чтобы получилось красиво и стройно. Голоса выстраивают гармонии, и когда мы слышим три голоса, или больше, звучащих вместе стройно и чисто, у нас проясняется в голове, мы получаем огромное удовольствие. Это психологическая и эмоциональная терапия, и мы все одновременно разделяем эти эмоции! Мы вместе- это не один человек, это сложный организм. Такие эмоции окрыляют на весь день, и заряжают энергией. И они утраиваются во время концерта, так как еще появляется связь со зрительным залом – такие невидимые нити, и чувство полета , когда мы слышим наши голоса несущиеся через пространство и возращающиеся к нам. Красота и сила звука.
Да, конечно, можно найти и прагматические стороны- хор развивает дикцию, что пригодиться в разговорах с другими людьми во взрослой жизни, кому-то даже в работе.
Помимо дикции мы учимся эмоциональному выражению в тексте, то есть певцы обычно не мямлят, и не говорят ровным безучастным голосом. Мимика лица тоже оживает, что полезно при общении в любой работе и просто жизненных ситуациях, и обратный процесс мы можем узнавать и считывать выражения лица, понимать и расшифровывать неуловимые эмоции собеседника.
Мы тренируем память – сколько музыки мы учим наизусть? Мы учимся обращать внимание на мелкие детали проявляющиеся одновременно на нескольких уровнях на напечатанном листе музыки (ритмы, ноты, динамика), и текста (где главное слово, где сложное слово), и также должны видеть что творится в другой хоровой партии, и может даже в аккомпанименте.
Мы учимся глубокому дыханию, что полезно для тех кто страдает астмой, и, людей которые очень стеснительны, и имеют много мышечных зажатостей.
Мы повышаем самооценку, а уверенность в своих силах очень важна в современном обществе.
Да, и что очень важно, однажды начав петь, мы можем петь всю жизнь. Представьте себе спортсменов которые выходят на пенсию в двадцать лет, и балетных танцоров которые к тридцати годам уже не выступают. А певцы могут. Кто знает сколько сейчас лет Пласидо Доминго? 77. А Козловский пел до восьмидесяти. Хорошо тренированный голос всегда звучит, и приносит удовольствие его обладателю. А если мы будем петь всю жизнь это значит у нас всегда есть друзья, единомышленники, психологическая терапия, и заряд хорошего настроения.
Мы развиваем чувство ответственности. Один за всех и все за одного, этот девиз мушкетеров идеально подходит хору. У нас нет “десятого лебедя в пятом ряду “. От присутсвия каждого, и его отдачи общему делу зависит наш успех как группы. Ответственность абсолютно ровно распределена между дирижером и певцами, у каждого своя роль, но цель одна - чтобы прозвучала музыка и унесла нас всех , одновременно, в свою реальность и еще прихватила с собой зрителей – а это уже искусство. А музыка умеет это делать. Поднять и унести в другой мир, и в случае хора мы уносимся и пребываем в другом измерении одновременно, и это волшебное ощущение! Вы не замечали что иногда после спетой песни зал не сразу аплодирует? Возникает пауза – это не пауза, это мы все еще спускаемся с облаков на которых парили вместе. Нужно время приземлиться.
Что еще? Еще Хор это возможность путешествовать. Вы знаете что весь мир поет? Что утраиваются даже Олимпийские Хоровые Игры? Туда слетаются хоры - и взрослые и детские со всего мира, со всех уголков. Проводятся симпозиумы и конференции, фестивали и соревнования. Можно поехать в Поющий отпуск. Выступить с концертами и посмотреть город и не один, в другой стране. И эту возможность могут получить и дети, и взрослые. Такие незабываемые впечатления и счастье остаются с нами на всю жизнь. И мы хотим поделиться ими.... Как я захотела, создав студию.
Why sing in a choir?
The studio provides children with the opportunity to not only develop musically through active participation in the proposed choral programs and individual lessons, but also to acquire new friends with similar interests and talents.
The most important task of the choral studio is to instill love for choral singing. There is a variety of meanings behind this apparently simply phrase. Choral singing is both the possession of one's own voice and the ability to listen to other singers in the choir and merge with them. It is the skill to perform as part of an ensemble - rhythmically and vocally, understanding various dynamic shades, hearing intonations in musical phrases, and merging the vocal timbres so that a mutually created musical composition may come alive.
All these tasks are achieved only when a young singer develops comprehensively within a well-rounded musical curriculum. Musical development is a complex and multifaceted process: it is important to develop a musical ear, a sense of rhythm, and musical memory; moreover, for the singer it is also about accruing a proper vocal and breathing technique.
It is equally important that the musical material (that is, songs or works for young voices) be selected taking into account the abilities and skills of the students. There are songs out there that are written for children to listen to, such as, for example, songs from movies and cartoons. While they are very attractive, from the standpoint of vocal technique these songs are not actually meant to be sung by children. There is plenty of other musical literature written for children that works better as appropriate vocal material for study, performance and vocal development of young students.
Appropriate material takes into account the voice range of a given age group, the complexity of the rhythm and the complexity of the interval ratios; piano accompaniment matters, too. Classes in our studio will focus on the development of all these important elements of the overall musical education while special attention will be paid to the development of singing skills.
Singing in a choir is a very social experience. The experience of creating something beautiful and unique for a particular time and place grants the participants an unforgettable sense of unity and mutual purpose. Music exists in time and disappears as soon as it is performed. But the emotions generated during the performance remain with us, and the memory of the received pleasure lasts. The uniqueness of choral singing is that a whole group of singers share both the process of creating music and the emotions obtained from this process.
A sense of contentment and joy that derives from choral experience increases self-esteem, creates friendships among the choir members, and ultimately connects with a huge community of choral singers from around the world! There is a great variety of children's festivals and competitions, where the most diverse choir groups come and share their joy - music!
Children who are engaged in vocal training acquire the posture necessary for singers, learn to breathe correctly and learn how to use and not overstrain their voice.
Looking to the future, the ability to use the spoken voice effectively is a necessary skill in many professions. . This skill is for life.
Music lessons, and group singing in particular, teach children to be attentive to small details, to be collected and focused, disciplined and organized. How else could pages filled with so many detailed musical signs become a harmonious and beautiful performance? And how deep and fulfilling is the satisfaction of accomplishing this goal together, in the company of friends!